Jaffa ou l'espoir de la paix

Jaffa, c’est bien sûr un quartier/district de Tel-Aviv. Mais c’est aussi un film très touchant que Céline Vivier et l’association D’un Bruxelles à l’autre vous ont proposé en projection privée le 21 décembre dernier. Un film qui parle de la vie en Israël, sans stéréotype ni jugement ; une histoire de famille complexe, triste, dramatique combinée à une histoire d’amour puissante, forte, qui vaincra tous les préjugés, les aléas, l’accident, l’absence. Sur fond de légères tensions culturelles entre Israéliens et Palestiniens sous-jacentes là où ils vivent côte à côte, même si ce n’est pas le propos du film qui, bien au contraire, tend à montrer que les choses arrivent, les familles ont des secrets et se déchirent, des jeunes gens s’aiment et font des enfants, au-delà de tout ça. Avec ou sans ça.

Entre travail et oisiveté

Quelle place a (pris) le travail dans nos vies ? Travaillons-nous pour vivre ou vivons-nous pour travailler ? N’avons-nous pas perdu le sens du mot loisir, le plaisir de se consacrer à des activités agréables alors que nous courons tout le temps d’un rendez-vous à un autre ? Questions essentielles et interpellantes s’il en est… A cause d’une très mauvaise distribution des richesses qui a suivi la révolution industrielle et ses progrès techniques, s’est en effet mis en place un monde industriel parfois absurde dominé par le dogme de l’activisme. Car soyons honnêtes, il n’est pas bien vu de ne rien faire, de flâner, de profiter de la vie. Seul le rendement compte. Et en outre, l’action entraîne l’action, devenant une vraie drogue augmentant à son tour le sentiment de culpabilité ressenti face à l’inactivité. N’avez-vous pas parfois l’impression de passer à côté de quelque chose ? Rassurez-vous, loin de moi l’idée de vous inciter à ne rien faire du tout ni de rester au lit toute la journée aux frais de la princesse. Il y a juste que j’ai eu la chance de voir l’Eloge de l’oisiveté*, d’après Bertrand Russell et sa thèse du travail partagé, qui m’a rappelé certaines vérités pas toujours belles à voir, sur notre société actuelle qui réserve à peu le droit de jouir de la vie en imposant par contre à beaucoup le travail pénible, aussi mal réparti que la richesse.

Un roc, un pic, un cap… une péninsule!

Cyrano de Bergerac. Un classique. Vu et revu. Lu et relu. Joué et rejoué. Un monument de la littérature française. Des tirades, celle du nez en particulier, que l’on connait par cœur. Livre, pièce de théâtre, film enfin, au personnage plus qu’incarné, littéralement porté par un acteur hors du commun dont le physique autant que la verve semblent faits pour jouer ce rôle. Inoubliable. Un fameux défi à relever sous la lune belge…

Christophe Destexhe n’a pas le physique de Gérard Depardieu et pourtant il a gagné ce pari de reprendre sur les planches les pas d’un Cyrano blessé de manière juste et brillante. Forte et profonde. Accompagné par Julie Lenain, belle Roxane à la voix de sirène qui doit faire tourner bien des têtes, dans une nouvelle mise en scène simple, intime, réussie qu’offre le Théâtre des Martyrs. Qui confirme par là, si besoin en était encore, la qualité de sa programmation...

Alors courez, s’il est encore temps,
entendre les doux mots d’Edmond Rostand
résonner fièrement et avec grâce
sur une des plus belles de nos places.
Et ressortez-en subjugués,
parlant en vers et au subjonctif passé.

« Que j’aimasse ? Oui j’aime ! »

Au Théatre des Martyrs jusqu’au 10 décembre - 02/223.32.08